การฟื้นฟูอียิปต์ในแฟชั่นยุค 1920: การค้นพบสุสานตุตันคามุนและอิทธิพลต่อแฟชั่น

10 May

การค้นพบสุสานตุตันคามุนโดยโฮเวิร์ด คาร์เตอร์ (Howard Carter) ในปี 1922 ได้ก่อให้เกิดความหลงใหลในอียิปต์โบราณทั่วโลก ซึ่งมีผลอย่างมากต่อแฟชั่นในยุค 1920 ความหลงใหลในอียิปต์หรือที่เรียกว่า "Egyptomania" ได้แผ่กระจายไปหลากหลายวัฒนธรรม และสร้างแรงบันดาลใจให้กับนักออกแบบในการรวบรวมเอาลวดลายอียิปต์เข้ามาเป็นหนึ่งในแรงบันดาลใจในผลงานของตนเอง

ยุค 1920 เป็นทศวรรษที่มีการเปลี่ยนแปลงจากการแต่งกายที่รัดรึงจากสมัยเอ็ดวอร์เดียน ไปสู่การยอมรับสไตล์แฟลปเปอร์ที่เป็นอิสระ ซิลลูเอทที่เรียบง่าย และเป็นทรงเลขาคณิต ซึ่งสอดคล้องกับความงามของศิลปะอียิปต์โบราณ ที่เน้นเส้นที่สะอาดและรูปทรงที่เป็นเลขาคณิต

นักออกแบบแฟชั่นชั้นนำอย่าง พอล ปัวเรต์ (Paul Poiret) และ ฌาน ล็องแวง (Jean Lanvin) ต่างได้แรงบันดาลใจจาก Egyptomania โดยเแพาะเครื่องประดับที่ประณีต งานแกะสลักที่ละเอียดอ่อน และลวดลายแบบอียิปต์โบราณที่พบพร้อมสมบัติของสุสานตุตันคามุน

ปัวเรต์ซึ่งเป็นที่รู้จักในด้านการออกแบบที่ปฏิวัติวงการแฟชั่น โดยปลดปล่อยผู้หญิงจากการสวมคอร์เซต ได้ผสมผสานลวดลายอียิปต์เข้ากับเสื้อผ้าที่มีลักษณะโค้งมนและผ่อนคลายที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา ในทำนองเดียวกัน ล็องแวง ซึ่งมีชื่อเสียงในด้านการออกแบบที่หรูหราและสง่างาม ได้นำการปักและการประดับลูกปัดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากอียิปต์มาใช้ในการออกแบบชุดที่ทั้งทันสมัยและเชื่อมโยงกับอดีตอันโบราณ

ศิลปะแบบอาร์ตเดโค (Art Deco) ที่กำลังเฟื่องฟูในขณะนั้น ก็สามารถเข้ากันได้ดีกับลวดลายอียิปต์ จนนำไปสู่การสร้างสรรค์เสื้อผ้าที่ทั้งทันสมัยและเต็มไปด้วยการอ้างอิงทางประวัติศาสตร์ ชุดแฟลปเปอร์ที่มีลวดลายเรขาคณิต และการออกแบบที่คล้ายกับลวดลายอียิปต์โบราณ กลายเป็นงานออกแบบที่ได้รับความนิยมมากของแฟชั่นในสมัยนั้น

บุคคลสำคัญของการแต่งกายสไตล์นี้คือ เอลซี เดอ วูลฟ์ (Elsie de Wolfe) นักออกแบบภายในที่มีชื่อเสียงชาวอเมริกันและเป็นบุคคลในสังคมชั้นสูง ที่รู้จักกันในนามเลดี้ เมนเดิล (Lady Mendel) หลังจากแต่งงาน เธอมักจะถูกถ่ายภาพในชุดเดรสที่ได้รับแรงบันดาลใจจากวัฒนธรรมอียิปต์โบราณ มิวอีกคนที่มีชื่อเสียงคือ มารี-หลุยส์ ดัชเชสแห่งวาเลนตินัวส์ (Marie-Louise, Duchess of Valentionnes) ชาวฝรั่งเศสและลูกสาวของนักการเมืองชาวฝรั่งเศสที่มีอิทธิพลอย่างมากในยุคนั้น ผู้หญิงเหล่านี้ พร้อมกับอีกหลายๆคนในสังคมชั้นสูง มีส่วนช่วยให้กระแสการฟื้นฟูแฟชั่นแบบอียิปต์โบราณเป็นที่นิยมในหมู่ชนชั้นสูง

AI แฟชั่น คอลเล็คชั่นนี้เป็นการสร้างสรรค์ขึ้นมาด้วยแรงบันดาลใจจากกระแสแฟชั่นอียิปต์โบราณ ด้วยการตีความให้เป็นเป็นแฟชั่นไทยในยุค 1920 ในสมัยรัชกาลที่ 6 ตอนปลาย ซึ่งถูกปรับให้เข้ากับลักษณะเฉพาะของไทยในยุคนั้น โดยเฉพาะการใช้ผ้ายกดิ้นทองที่สะท้อนถึงความหรูหราและความสง่างาม ซึงเข้ากันได้ดีกับความอลังการของสถาปัตยกรรมไทยที่เต็มไปด้วยสีทองและลวดลายประณีตในงานศิลปะ เป็นงานออกแบบที่ลงตัวระหว่างแฟชั่นและสถาปัตยกรรมไทยในยุคนั้น

Egyptian Revival in 1920s Fashion: The Discovery of Tutankhamun's Tomb and its Influence on Fashion

The discovery of Tutankhamun’s tomb by Howard Carter in 1922 sparked a worldwide fascination with Ancient Egypt, which had a profound impact on fashion during the 1920s. This obsession with Egypt, known as "Egyptomania," spread across various cultures and inspired designers to incorporate Egyptian patterns into their own work.

The 1920s was a decade of transformation, moving away from the restrictive clothing of the Edwardian era toward the embrace of the free-spirited flapper style, with simple, geometric silhouettes that aligned with the clean lines and geometric shapes of Ancient Egyptian art.

Leading fashion designers like Paul Poiret and Jean Lanvin drew inspiration from Egyptomania, particularly from the intricate jewelry, delicate carvings, and ancient Egyptian patterns found among the treasures of Tutankhamun’s tomb.

Poiret, known for his revolutionary designs that freed women from corsetry, blended Egyptian motifs with his signature relaxed, flowing garments. Similarly, Lanvin, renowned for her luxurious and elegant designs, incorporated Egyptian-inspired embroidery and beadwork into dresses that were both modern and connected to the ancient past.

The Art Deco movement, which was flourishing at the time, meshed well with Egyptian patterns, leading to the creation of fashion that was both modern and rich in historical references. Flapper dresses with bold geometric patterns and designs reminiscent of ancient Egyptian symbols became highly popular in fashion during this period.

A notable figure associated with this style was Elsie de Wolfe, a famous American interior designer and socialite, known as Lady Mendel after her marriage. She was often photographed in dresses inspired by ancient Egyptian culture. Another famous figure was Marie-Louise, Duchess of Valentionnes, a French aristocrat and daughter of a prominent French politician. These women, along with others in high society, helped popularize the revival of ancient Egyptian-inspired fashion among the elite.

This AI fashion collection is a creation inspired by the Egyptian fashion revival, reimagined as Thai fashion from the 1920s, during the later years of the reign of King Vajiravudh. It has been adapted to suit the specific characteristics of Thailand during that period, particularly the use of gold-threaded fabrics, which reflect luxury and elegance. This design blends perfectly with the grandeur of Thai architecture, rich with golden hues and intricate patterns in art, creating a harmonious balance between fashion and architecture in that era.

#aifashionlab #AI #aiartist #aiart #aifashion #aifashiondesign #aifashionstyling #aifashiondesigner #fashion #fashionhistory #historyoffashion #fashionstyling #fashionphotography #digitalfashion #digitalfashiondesign #digitalcostumedesign #digitaldesign #digitalaiart #ThaiFashionHistory #ThaiFashionAI #flux